-
10% KEDVEZMÉNY?
- A kedvezmény csak az 'Értesítés a kedvenc témákról' hírlevelünk címzettjeinek rendeléseire érvényes.
- Kiadói listaár GBP 24.49
-
11 057 Ft (10 530 Ft + 5% áfa)
Az ár azért becsült, mert a rendelés pillanatában nem lehet pontosan tudni, hogy a beérkezéskor milyen lesz a forint árfolyama az adott termék eredeti devizájához képest. Ha a forint romlana, kissé többet, ha javulna, kissé kevesebbet kell majd fizetnie.
- Kedvezmény(ek) 10% (cc. 1 106 Ft off)
- Kedvezményes ár 9 951 Ft (9 477 Ft + 5% áfa)
Iratkozzon fel most és részesüljön kedvezőbb árainkból!
Feliratkozom
11 057 Ft
Beszerezhetőség
Megrendelésre a kiadó utánnyomja a könyvet. Rendelhető, de a szokásosnál kicsit lassabban érkezik meg.
Why don't you give exact delivery time?
A beszerzés időigényét az eddigi tapasztalatokra alapozva adjuk meg. Azért becsült, mert a terméket külföldről hozzuk be, így a kiadó kiszolgálásának pillanatnyi gyorsaságától is függ. A megadottnál gyorsabb és lassabb szállítás is elképzelhető, de mindent megteszünk, hogy Ön a lehető leghamarabb jusson hozzá a termékhez.
A termék adatai:
- Kiadó OUP Oxford
- Megjelenés dátuma 1997. április 10.
- ISBN 9780192842008
- Kötéstípus Puhakötés
- Terjedelem248 oldal
- Méret 238x168x15 mm
- Súly 583 g
- Nyelv angol
- Illusztrációk colour and black and white halftones throughout 0
Kategóriák
Rövid leírás:
How do we read a photograph? Graham Clarke gives a clear and incisive account of the photograph's historical development from Joseph Nicéphore Niépce's early `heliograph' to the classic compositions of Cartier-Bresson and Alfred Steiglitz, to the striking post-modern strategies of Robert Mapplethorpe, Cindy Sherman, and Victor Burgin. This book is a ground-breaking examination of the main subject areas - landscape, the city, portraiture, the body, and reportage - with detailed analysis of exemplary images in terms of their cultural and ideological contexts.
TöbbHosszú leírás:
From the first misty `heliograph' taken by Joseph Nicephore Niepce in 1826 to the classic compositions of Cartier-Bresson and Alfred Steiglitz, to the striking postmodern strategies of Robert Mapplethorpe, Cindy Sherman and Victor Burgin, the history of photography is a record of dazzling and penetrating images. But photographs are also the most pervasive images of our time, infinite in their capacity to record and make moments significant, granting status to everything they touch.
So how do we read a photograph? In a series of brilliant discussions of major themes and genres, Graham Clarke gives a clear and incisive account of the photograph's historical development, and elucidates the insights of the most interesting thinkers on the subject such as Roland Barthes and Susan Sontag. At the heart of the book is his ground-breaking examination of the main subject areas - landscape, the city, portraiture, the body, and reportage - and his detailed analysis of exemplary images in terms of their cultural and ideological contexts.
A readable text discusses the way in which we see and interpret photographs.
