Making a Scene
Creating a Scene Study Class for Actors
Sorozatcím: Routledge Advances in Theatre & Performance Studies;
-
20% KEDVEZMÉNY?
- A kedvezmény csak az 'Értesítés a kedvenc témákról' hírlevelünk címzettjeinek rendeléseire érvényes.
- Kiadói listaár GBP 32.99
-
15 760 Ft (15 010 Ft + 5% áfa)
Az ár azért becsült, mert a rendelés pillanatában nem lehet pontosan tudni, hogy a beérkezéskor milyen lesz a forint árfolyama az adott termék eredeti devizájához képest. Ha a forint romlana, kissé többet, ha javulna, kissé kevesebbet kell majd fizetnie.
- Kedvezmény(ek) 20% (cc. 3 152 Ft off)
- Kedvezményes ár 12 608 Ft (12 008 Ft + 5% áfa)
Iratkozzon fel most és részesüljön kedvezőbb árainkból!
Feliratkozom
15 760 Ft
Beszerezhetőség
Becsült beszerzési idő: A Prosperónál jelenleg nincsen raktáron, de a kiadónál igen. Beszerzés kb. 3-5 hét..
A Prosperónál jelenleg nincsen raktáron.
Why don't you give exact delivery time?
A beszerzés időigényét az eddigi tapasztalatokra alapozva adjuk meg. Azért becsült, mert a terméket külföldről hozzuk be, így a kiadó kiszolgálásának pillanatnyi gyorsaságától is függ. A megadottnál gyorsabb és lassabb szállítás is elképzelhető, de mindent megteszünk, hogy Ön a lehető leghamarabb jusson hozzá a termékhez.
A termék adatai:
- Kiadás sorszáma 1
- Kiadó Routledge
- Megjelenés dátuma 2024. november 7.
- ISBN 9781032811840
- Kötéstípus Puhakötés
- Terjedelem252 oldal
- Méret 234x156 mm
- Súly 400 g
- Nyelv angol 610
Kategóriák
Rövid leírás:
Making a Scene: Creating a Scene Study Class for Actors offers a pedagogical approach rehearsal scenes as a primary tool for diagnosis and actor improvement.
TöbbHosszú leírás:
Based on the author’s decades of teaching, pedagogical and theatrical research, and his professional experience as actor and director, Making a Scene: Creating a Scene Study Class for Actors offers a pedagogical approach to rehearsal scenes as a primary tool for diagnosis and actor improvement.
This volume carefully lays out the case for thinking deeply and critically about the nature of every facet of an acting class: the environment of the classroom, the choice of material for performing, diagnostic tools for responding to scene sessions, and means for engaging all students. This study includes suggestions for a teacher’s philosophy towards the work; a justification for implementing games, improvisations, and etudes; suggestions for resources for exercises both basic and complex; and a brief discussion on approaches to period styles material and connecting it to contemporary student life and issues.
Addressed to both the beginning theatre teacher and the seasoned educator, this will be an essential book for anyone seeking to update their work with performers in private studios, high school settings, or in higher education.
TöbbTartalomjegyzék:
Acknowledgments
Introduction
Chapter 1. Philosophy
Chapter 2. Further Thoughts
Chapter 3. Considerations
Chapter 4. Picking Materials for Scene Study
Chapter 5. Script Analysis
Chapter 6. Coaching: Beginning
Chapter 7. Coaching: Categories
Chapter 8. Coaching to Inspire Emotions
Chapter 9. Coaching Habits That Don’t Serve
Chapter 10. Coaching: Character
Chapter 11. Feedback
Chapter 12. Exercises, Etudes, and Games
Chapter 13. Styles
Chapter 14. Styles: Shakespeare
Chapter 15. Conclusion
Appendix 1. Diverse Classroom Play
Appendix 2. Open Scenes
Appendix 3. Grading Rubric for Acting Period Styles
Bibliography
Index
Több
Problems and Solutions for Strachan and Read's Human Molecular Genetics 2
10 027 Ft
9 025 Ft
