Music, Sound, and Documentary Film in the Global South
Sorozatcím: Extreme Sounds Studies: Global Socio-Cultural Explorations;
-
20% KEDVEZMÉNY?
- A kedvezmény csak az 'Értesítés a kedvenc témákról' hírlevelünk címzettjeinek rendeléseire érvényes.
- Kiadói listaár GBP 28.99
-
13 088 Ft (12 465 Ft + 5% áfa)
Az ár azért becsült, mert a rendelés pillanatában nem lehet pontosan tudni, hogy a beérkezéskor milyen lesz a forint árfolyama az adott termék eredeti devizájához képest. Ha a forint romlana, kissé többet, ha javulna, kissé kevesebbet kell majd fizetnie.
- Kedvezmény(ek) 20% (cc. 2 618 Ft off)
- Kedvezményes ár 10 471 Ft (9 972 Ft + 5% áfa)
- A kedvezmény érvényes eddig: 2026. június 30.
Iratkozzon fel most és részesüljön kedvezőbb árainkból!
Feliratkozom
13 088 Ft
Beszerezhetőség
Még nem jelent meg, de rendelhető. A megjelenéstől számított néhány héten belül megérkezik.
Why don't you give exact delivery time?
A beszerzés időigényét az eddigi tapasztalatokra alapozva adjuk meg. Azért becsült, mert a terméket külföldről hozzuk be, így a kiadó kiszolgálásának pillanatnyi gyorsaságától is függ. A megadottnál gyorsabb és lassabb szállítás is elképzelhető, de mindent megteszünk, hogy Ön a lehető leghamarabb jusson hozzá a termékhez.
A termék adatai:
- Kiadó Bloomsbury Publishing (UK)
- Megjelenés dátuma 2026. augusztus 20.
- ISBN 9781666902976
- Kötéstípus Puhakötés
- Terjedelem194 oldal
- Méret 228.6x152.4 mm
- Nyelv angol
- Illusztrációk 14 b/w illustrations; 700
Kategóriák
Hosszú leírás:
Music, Sound, and Documentary Film in the Global South, edited by Christopher L. Ballengee, represents an important step toward thinking about the production and analysis of the soundscapes of documentary film, all while exploring a range of social, cultural, technological, and theoretical questions relevant to current trends in Global South studies. Written by a diverse set of authors, including filmmakers, academics, and cultural critics, the ten essays in this book provide fresh evaluations of the place of music and sound in documentary films outside the European-American milieu. On the whole, the authors illuminate how the invention of documentary film was at first a product of the colonialist project. Yet over time, access to filmmaking technologies led to the creation of documentary films relevant for local communities and national identities. In this sense, documentary film in the Global South might be broadly defined as a mode of personally or politically mediated storytelling that, by one route or another, has become a useful and recognizable means of memorializing traumatic histories and critiquing everyday lived experience. As the essays in this volume attest, close readings of documentary soundscapes provide fresh perspectives on ways of hearing and ways of being heard in the Global South.
TöbbTartalomjegyzék:
Introduction: Being Heard: Music, Sound, and Documentary Film in the Global South
Christopher L. Ballengee
Chapter 1. Helping a Nation to Know Itself: Postcolonial Identity and Sonic Horizons at Films Division India, 1950-1975
Rounak Maiti
Chapter 2. Invisible Architecture, Radical Ethnography: Juan Downey and the Sound of Laughter
Michael Newell Witte
Chapter 3. Drum Making as a Way of Life in South-Central Uganda: A Filmic Approach
Damascus Kafumbe
Chapter 4. Narrating a Revolutionary Life through Song: Personal, Political, and Musical Choices in Making Singing a Great Dream
Anna Stirr and Bhakta Syangtan
Chapter 5. Beyond the Visual: The Use of Sound in Tales from Our Childhood
Rajesh James and Malavika Pillai
Chapter 6. Lodes of Metal: The Texture and Sound of Memory in Latin American Heavy Metal Documentaries
Daniel Nev-rez Ara-jo and Nelson Varas-D-az
Chapter 7. Framing the Future: The Take, Nine Queens, and Argentina's Neoliberal Soundscapes
Yovanna Pineda and Lucas Izquier
