Making Sense of Music
-
10% KEDVEZMÉNY?
- A kedvezmény csak az 'Értesítés a kedvenc témákról' hírlevelünk címzettjeinek rendeléseire érvényes.
- Kiadói listaár GBP 81.00
-
38 697 Ft (36 855 Ft + 5% áfa)
Az ár azért becsült, mert a rendelés pillanatában nem lehet pontosan tudni, hogy a beérkezéskor milyen lesz a forint árfolyama az adott termék eredeti devizájához képest. Ha a forint romlana, kissé többet, ha javulna, kissé kevesebbet kell majd fizetnie.
- Kedvezmény(ek) 10% (cc. 3 870 Ft off)
- Kedvezményes ár 34 828 Ft (33 170 Ft + 5% áfa)
Iratkozzon fel most és részesüljön kedvezőbb árainkból!
Feliratkozom
38 697 Ft
Beszerezhetőség
Megrendelésre a kiadó utánnyomja a könyvet. Rendelhető, de a szokásosnál kicsit lassabban érkezik meg.
Why don't you give exact delivery time?
A beszerzés időigényét az eddigi tapasztalatokra alapozva adjuk meg. Azért becsült, mert a terméket külföldről hozzuk be, így a kiadó kiszolgálásának pillanatnyi gyorsaságától is függ. A megadottnál gyorsabb és lassabb szállítás is elképzelhető, de mindent megteszünk, hogy Ön a lehető leghamarabb jusson hozzá a termékhez.
A termék adatai:
- Kiadó OUP USA
- Megjelenés dátuma 2025. szeptember 17.
- ISBN 9780197779750
- Kötéstípus Keménykötés
- Terjedelem344 oldal
- Méret 25x156x235 mm
- Súly 583 g
- Nyelv angol
- Illusztrációk 63 music examples, 5 figures 646
Kategóriák
Rövid leírás:
One of the best-known prose stylists in contemporary musicology, Susan McClary brings together a fascinating set of essays in Making Sense of Music that focus on temporality and the body as ways of understanding music. McClary grounds her readings within the specifics of historical time and place, even as she shows how the music itself relies on gesture and the body. In sum, this book demonstrates in case studies taken from a wide variety of practices how music draw upon and shapes human subjective experience.
TöbbHosszú leírás:
One of the best-known prose stylists in contemporary musicology, Susan McClary brings together a fascinating set of essays in Making Sense of Music that focus on temporality and the body as ways of understanding music. Prefaced by a Foreword from celebrated theatre director Peter Sellars, the chapters engage variously with ribald songs of the Renaissance, the performance of Bach fugues, time-bending in seventeenth-century keyboard works, Grieg's Norwegian swerve, Florence Price's reclaiming of the spiritual, erotic scenarios in Mahler, representations of motherhood in Kaija Saariaho's operas, and queer elements in classical and popular repertories. McClary grounds her readings within the specifics of historical time and place, even as she shows how the music itself relies on gesture and the body. In sum, this book demonstrates in case studies taken from a wide variety of practices how music draws upon and shapes human subjective experience.
TöbbTartalomjegyzék:
Foreword by Peter Sellars
Fundamentals: An Introduction
I. Why I Do What I Do
1. A Life in Musicology: Stradella and Me
2. In Praise of Contingency: The Powers and Limits of Theory
3. Evidence of Things Not Seen: History, Subjectivities, Music
4. Writing about Music - and the Music of Writing
5. The Bodies of Angels
6. The Lure of the Sublime: Revisiting Postwar Modernism
7. Playing the Identity Card: Of Grieg, Indians, and Women
8. The Object/The Objective of Analysis: The Case of Florence Price
II. Messing With Early Music
9. Unwashed Masses: Music for the Morning After
10. Tumescence and Detumescence in a Monteverdi Madrigal
11. Doing the Time Warp in Seventeenth-Century Music
12. In the Realm of All the Senses: Analyzing the Music of Élisabeth-Claude Jacquet de la
Guerre
13. Salome in the Court of Queen Christina
14. Adorno Plays the WTC
III. Sex and Gender, Redux
15. The Classical Closet
16. Soprano Masculinities
17. Sister Campers
18. Kaija Saariaho, Mater
19. Mahler Making Love: Mengelberg's Adagietto
Index
