The Performance of 16th-Century Music
Learning from the Theorists
-
10% KEDVEZMÉNY?
- A kedvezmény csak az 'Értesítés a kedvenc témákról' hírlevelünk címzettjeinek rendeléseire érvényes.
- Kiadói listaár GBP 48.99
-
22 118 Ft (21 065 Ft + 5% áfa)
Az ár azért becsült, mert a rendelés pillanatában nem lehet pontosan tudni, hogy a beérkezéskor milyen lesz a forint árfolyama az adott termék eredeti devizájához képest. Ha a forint romlana, kissé többet, ha javulna, kissé kevesebbet kell majd fizetnie.
- Kedvezmény(ek) 10% (cc. 2 212 Ft off)
- Kedvezményes ár 19 906 Ft (18 959 Ft + 5% áfa)
Iratkozzon fel most és részesüljön kedvezőbb árainkból!
Feliratkozom
22 118 Ft
Beszerezhetőség
Megrendelésre a kiadó utánnyomja a könyvet. Rendelhető, de a szokásosnál kicsit lassabban érkezik meg.
Why don't you give exact delivery time?
A beszerzés időigényét az eddigi tapasztalatokra alapozva adjuk meg. Azért becsült, mert a terméket külföldről hozzuk be, így a kiadó kiszolgálásának pillanatnyi gyorsaságától is függ. A megadottnál gyorsabb és lassabb szállítás is elképzelhető, de mindent megteszünk, hogy Ön a lehető leghamarabb jusson hozzá a termékhez.
A termék adatai:
- Kiadó OUP USA
- Megjelenés dátuma 2011. április 14.
- ISBN 9780199742615
- Kötéstípus Puhakötés
- Terjedelem256 oldal
- Méret 156x234x13 mm
- Súly 367 g
- Nyelv angol
- Illusztrációk 4 music examples, 8 halftones, 96 line illustrations 0
Kategóriák
Rövid leírás:
Through The Performance of 16th-Century Music, today's musicians will gain fundamental insight into how 16th-century polyphony functions, and the tools necessary to perform this repertoire to its fullest and glorious potential.
TöbbHosszú leírás:
Modern musical training tends to focus primarily on performance practices of the Classical and Romantic periods, and most performers come to the music of the Renaissance with well-honed but anachronistic ideas and concepts. As a result, elemental differences between 16th-century repertoire and that of later epochs tend to be overlooked-yet it is just these differences which can make a performance truly stunning.
The Performance of 16th-Century Music offers a remedy for the performer, presenting the information and guidance that will enable them to better understand the music and advance their technical and expressive abilities. Drawing from nearly 40 years of performing, teaching, and studying this repertoire and its theoretical sources, renowned early music specialist Anne Smith outlines several major areas of technical knowledge and skill needed to perform the music of this period. She takes the reader through part-books and choirbooks; solmization; rhythmic inequality; and elements of structure in relation to rhetoric of the time; while familiarizing them with contemporary criteria and standards of excellence for performance. Through The Performance of 16th-Century Music, today's musicians will gain fundamental insight into how 16th-century polyphony functions, and the tools necessary to perform this repertoire to its fullest and glorious potential.
an engaging and useful study
Tartalomjegyzék:
About the Companion Web Site
Preface
Introduction
Part-Book vs. Score Culture
Solmization
Metric Hierarchy, Articulation, and Rhythmic Flexibility
Cadences
Mode
The Rhetoric of Counterpoint
What Skills were Expected of Professional Musicians?
Score Culture
Conclusion
Appendix: Modal Characteristics
Bibliography
Index
