Tandem Dances
Choreographing Immersive Performance
-
10% KEDVEZMÉNY?
- A kedvezmény csak az 'Értesítés a kedvenc témákról' hírlevelünk címzettjeinek rendeléseire érvényes.
- Kiadói listaár GBP 33.99
-
15 346 Ft (14 615 Ft + 5% áfa)
Az ár azért becsült, mert a rendelés pillanatában nem lehet pontosan tudni, hogy a beérkezéskor milyen lesz a forint árfolyama az adott termék eredeti devizájához képest. Ha a forint romlana, kissé többet, ha javulna, kissé kevesebbet kell majd fizetnie.
- Kedvezmény(ek) 10% (kb. 1 535 Ft)
- Kedvezményes ár 13 811 Ft (13 154 Ft + 5% áfa)
Iratkozzon fel most és részesüljön kedvezőbb árainkból!
Feliratkozom
15 346 Ft
Beszerezhetőség
Megrendelésre a kiadó utánnyomja a könyvet. Rendelhető, de a szokásosnál kicsit lassabban érkezik meg.
Why don't you give exact delivery time?
A beszerzés időigényét az eddigi tapasztalatokra alapozva adjuk meg. Azért becsült, mert a terméket külföldről hozzuk be, így a kiadó kiszolgálásának pillanatnyi gyorsaságától is függ. A megadottnál gyorsabb és lassabb szállítás is elképzelhető, de mindent megteszünk, hogy Ön a lehető leghamarabb jusson hozzá a termékhez.
A termék adatai:
- Kiadó OUP USA
- Megjelenés dátuma 2021. január 23.
- ISBN 9780190051310
- Kötéstípus Puhakötés
- Terjedelem288 oldal
- Méret 163x239x38 mm
- Súly 953 g
- Nyelv angol
- Illusztrációk 41 illustrations 56
Kategóriák
Rövid leírás:
Tandem Dances: Choreographing Immersive Performance proposes dance and choreography as frames through which to examine immersive theater.
TöbbHosszú leírás:
Tandem Dances: Choreographing Immersive Performance is the first book to propose dance and choreography as frames through which to examine immersive theatre, more broadly known as immersive performance. Indicative of a larger renaissance in storytelling during the digital age, immersive performance is influenced by emerging computer technologies, such as virtual reality and advances in video-gaming, as well as increased interest in new forms of experiential entertainment. The idea of tandemness — suggesting motion that is achieved by two bodies working together and acting in conjunction with one another — is critical throughout the book. Author Julia M. Ritter persuasively argues that practitioners of immersive productions deploy choreography as a structural mechanism to mobilize the bodies of cast and audience members to perform together. Furthermore, choreography is contextualized as an effective tool for facilitating audience participation towards immersion as an affect. Through a focus on Western dance histories, theories, and practices, Ritter's close choreographic analysis of immersive productions, along with unique insights from choreographers, directors, performers, and spectators, enlivens discourse across dramaturgy, kinesthesia, affect, and co-authorship. By foregrounding the choreographic in order to examine its specific impact on the evolution of immersive theater, Tandem Dances explores choreography as a discursive domain that is fundamentally related to creative practice, agendas of power and control, and concomitant issues of freedom and agency.
Ritter opens up new territory for performance studies in her fascinating discussion of 'extended audiencing', which drives SNM into a spectator-controlled digital sphere of blog posts, discussion boards, fan art and the like.
Tartalomjegyzék:
Acknowledgements
Introduction
1. Tracing Choreography
2. Designing Differently With Dance
3. Elicitive Dramaturgy: Third Rail Projects' Then She Fell
4. Insider Dynamics & Extended Audiencing: Punchdrunk's Sleep No More
5. Coauthorality: bluemouth inc.'s Dance Marathon
6. Speculative Futures
References
Index
