African Culture and Melville's Art
The Creative Process in Benito Cereno and Moby-Dick
-
10% KEDVEZMÉNY?
- A kedvezmény csak az 'Értesítés a kedvenc témákról' hírlevelünk címzettjeinek rendeléseire érvényes.
- Kiadói listaár GBP 38.49
-
18 388 Ft (17 512 Ft + 5% áfa)
Az ár azért becsült, mert a rendelés pillanatában nem lehet pontosan tudni, hogy a beérkezéskor milyen lesz a forint árfolyama az adott termék eredeti devizájához képest. Ha a forint romlana, kissé többet, ha javulna, kissé kevesebbet kell majd fizetnie.
- Kedvezmény(ek) 10% (cc. 1 839 Ft off)
- Kedvezményes ár 16 549 Ft (15 761 Ft + 5% áfa)
Iratkozzon fel most és részesüljön kedvezőbb árainkból!
Feliratkozom
18 388 Ft
Beszerezhetőség
Megrendelésre a kiadó utánnyomja a könyvet. Rendelhető, de a szokásosnál kicsit lassabban érkezik meg.
Why don't you give exact delivery time?
A beszerzés időigényét az eddigi tapasztalatokra alapozva adjuk meg. Azért becsült, mert a terméket külföldről hozzuk be, így a kiadó kiszolgálásának pillanatnyi gyorsaságától is függ. A megadottnál gyorsabb és lassabb szállítás is elképzelhető, de mindent megteszünk, hogy Ön a lehető leghamarabb jusson hozzá a termékhez.
A termék adatai:
- Kiadó OUP USA
- Megjelenés dátuma 2008. november 20.
- ISBN 9780195372700
- Kötéstípus Keménykötés
- Terjedelem168 oldal
- Méret 152x236x22 mm
- Súly 397 g
- Nyelv angol 0
Kategóriák
Hosszú leírás:
Here is that rare work that in research and interpretation is original almost from beginning to end. For the first time we discover that slave music and dance are used by Melville in Moby-Dick in the creation of some of his most tragic and avant-garde art. Just as previously unknown African practices, found in travel accounts, reveal a powerful symbolic link between Benito Cereno and Moby-Dick, Frederick Douglass's formulation of joy-sorrow in slave life and music leads to the discovery of a blues aesthetic in Moby-Dick that is full of implications for American culture and the craft of writing. In the future, neither Benito Cereno nor Moby-Dick, should be read as before, for important passages in each spring from Melville's magnificent treatment of a source common to each.
In still more ways, Melville in this volume in not the Melville we have known. Especially in Benito Cereno, the creation of principal characters, symbols, and scenes is drawn from sources hidden in obscurity for roughly a century and a half. Though African influences predominate, Latin American, European, and North American influences are also woven masterfully into the design of the novella. As emphases among them shift back and forth, Melville's art, stunning in its range and subtlety, shimmers with previously undisclosed brilliance. Targeting how he conceived and executed his art, we find in this volume a degree of heretofore unprobed intertexuality in his own work and reveal the other volumes that informed his creative process.
Revisiting Melville's New York and Albany neighborhoods, Sterling Stuckey has given us a stunning reconstruction of the genesis of Moby-Dick and Benito Cereno. His Melville is an 'Africanist' in the best sense: in frequent contact with Ashantee culture, and inspired by the music and dance of the slaves to forge his own poetics of cheer and gloom.
Tartalomjegyzék:
Introduction
The Tambourine in Glory
Benito Cereno and Moby Dick
The Hatchet-Polishers, Benito Cereno, and Amasa Delano
Cheer and Gloom: Frederick Douglass and Herman Melville on Slave Music and Dance
Appendix: Chapter XVI from Captain Amasa Delano's A Narrative of Voyages and Travels
